본문 바로가기
예술

브라이언 레의 '러브 스토리지' 전시회 알아보자

by 예술 해석가 2024. 2. 29.

브라이언 레

브라이언 레의 '러브 스토리지' 전시회

이번 전시회는 세계적인 일러스트레이터이자 사랑에 푹 빠진 아티스트인 브라이언 레의 작품을 소개하는 '러브 스토리지'입니다. 10년 이상에 걸친 기간 동안 그림으로 사랑의 다양한 이야기를 표현해온 브라이언 레의 작품들을 통해 감성적이고 다채로운 사랑의 세계를 만나볼 수 있습니다.

전시회의 이름이 '러브 스토리지'인 이유에 대해 윤태현 기획자는 브라이언 레의 작품이 다양한 사랑 이야기를 담고 있기 때문이라고 설명했습니다. 작가가 그림으로 전하는 사랑의 다양한 측면을 '러브 스토리지'라는 전시 제목에 담아내었습니다.

브라이언 레는 미국 출신의 일러스트레이터로서 대학 교수이기도 합니다. 그는 작가로서뿐만 아니라 기록자이자 관찰자로서의 역할도 수행하며, 일상에서 얻은 영감과 아이디어를 그림으로 표현합니다. 매일 아침 스튜디오에서 1시간 동안 그림을 그리는 등의 습관을 통해 작품을 연습하고 아이디어를 정리하는 시간을 갖는 것이 그의 창작 과정 중 하나입니다.

전시회에서는 일러스트레이션 뿐만 아니라 드로잉, 유화, 3D 조형물, 벽화, 영상 작품까지 다양한 형태의 작품들을 만나볼 수 있습니다. 브라이언 레의 작품은 다양한 스타일과 재료를 활용하여 사랑의 다양한 모습을 표현하고 있습니다. 그의 작품은 일종의 수련과도 같은 습관을 통해 세상과 소통하며 메시지와 스토리를 완성해내고 있습니다.

전시회는 뮤지엄 209에서 4월 28일까지 진행될 예정입니다. 러브 스토리지 전시회를 통해 브라이언 레의 아름다운 작품들과 그가 그린 다양한 사랑의 이야기를 만나보세요.

 

브라이언 레의 작품 활동과 모던 러브

브라이언 레는 어린 시절부터 그림 그리는 것을 즐겨왔습니다. 다른 친척들이 놀고 있는 동안 그는 식탁 밑에서 크레파스로 그림을 그리며 시간을 보냈습니다. 그의 예술적인 경험이 어린 시절부터 시작되었고, 그림으로 이야기하는 것을 선호했습니다.

브라이언 레는 뉴욕타임즈에 아트디렉터로 입사하여 아트와 미디어의 분야에서 활동했습니다. 이후, 모던 러브라는 뉴욕타임즈의 칼럼에 그림을 기여하게 되었습니다. 이 칼럼은 독자들로부터 받은 사랑 이야기를 기반으로 매주 한 편의 글과 함께 일러스트를 게재하는 코너로, 브라이언 레는 이를 통해 독자들의 이야기와 평행된 작품을 선보이고 있습니다.

'모던 러브' 칼럼을 통해 시작된 브라이언 레의 작품은 전시회에서는 약 250여 점이나 전시되고 있습니다. 이 중에는 모던 러브와 관련된 작품 뿐만 아니라 드로잉, 유화, 영상, 조형물 등 다양한 형식의 작품들이 포함되어 있습니다. 전시회에서는 모던 러브 작품 전과 후의 변화를 직접 비교하며 브라이언 레의 다채로운 작품 세계를 만나볼 수 있습니다.

브라이언 레는 모던 러브 작업을 통해 일일이 사랑 이야기를 읽고 다시 이를 그림으로 표현하는 작업을 13년째 꾸준히 이어오고 있습니다. 이를 통해 작가는 사랑에 대한 다양한 감정과 메시지를 수련하며, 심플하면서도 강인한 메시지를 담아내고 있습니다. 그의 작품은 단순함과 함께 감동과 감성을 고스란히 전달하며 관람객들에게 깊은 여운을 남기고 있습니다.

 

브라이언 레의 작업 과정과 독특한 작품들

브라이언 레는 굉장히 성실하고 세심한 사람으로 알려져 있습니다. 하나의 작품에 영감이 떠오를 때, 여러 차례의 연습을 거쳐 완성 작품을 선정합니다. 이를 위해 스케치북에서 여러 번의 스케치와 캔버스에 그림을 그리는 등의 과정을 통해 작품을 완성시킵니다.

브라이언 레는 작업할 때 색상을 섬세하게 선택합니다. 각 작품에서 사용되는 색상은 신중하게 고려되며, 작가가 원하는 메시지와 감정을 표현하기 위해 꼼꼼한 색상 조합이 이루어집니다. 작가는 다양한 소재와 기법을 활용하여 감성적이면서도 매력적인 색감을 작품에 부여합니다.

작가는 입체 작품과 평면 작품 간의 경계를 탐구하며, 이를 표현하는 작업도 소개되었습니다. 특히, 강아지 푸치스 작품에서 바깥에 있는 강아지와 작품 안의 강아지 간에 유기적인 관계를 표현하여 입체 작품과 평면 작품의 조화를 꾀했습니다.

작가는 다양한 색상과 기법을 활용하여 작품을 표현합니다. 강아지 푸치스 작품에서는 염색을 통해 강아지의 색상을 표현하는데, 이 과정에서 예상치 못한 일이 발생하여 작품의 색상이 일부 부족한 상황이 발생했습니다. 그러나 작가는 이를 창의적으로 활용해 일부분만 남겨둔 채 다시 제작하는 등 예측 불가능한 요소를 작품에 흥미롭게 녹여냈습니다.

브라이언 레는 다양한 소재와 주제를 다루며 상상력을 발휘합니다. 높은 산봉우리에 서 있는 남녀의 작품에서는 팔이 길게 늘어져 있어 일상적이지 않은 풍경을 제시합니다. 작가는 이와 같은 독특한 소재 선택을 통해 관객에게 상상력과 창의성을 일깨우며 흥미로운 작품 세계를 선보입니다.

브라이언 레

브라이언 레의 작품의 종류

1. 장거리 연애의 고통과 상처

  • 작품: 롱디 (Long-D)
  • 이 작품은 브라이언 레와 그의 아내가 뉴욕과 LA 간의 장거리 연애를 한 경험을 담은 작품입니다.
  • 두 인물이 손을 맞잡고 있지만, 모서리가 탄 부분이 상처와 고통을 상징하고 있습니다. 작가의 감정과 우연한 사건이 작품에 공존하여 강한 감동을 전합니다.

2. 당신을 위한 바다

  • 작품: 당신을 위해 바다를 만들었어요
  • 작가가 LA에서 스토콜럼으로 이주한 이후 첫 직장에서 느낀 압박과 아이들에게 미치는 영향을 담은 작품입니다.
  • 작품 안의 파란색 도화지는 작가의 첫째 아이가 말리부 바다를 기억하기 위해 그린 것으로, 이는 감동적인 순간을 담은 특별한 선물이었습니다.

3. 자유로운 스웨덴으로의 이주

  • 작품: 작가가 마음에 그린 스웨덴
  • 작가의 아이들과 스웨덴으로의 이주를 표현한 작품입니다.
  • 신문사의 경쟁과 사회 압박에서 벗어나 미국을 떠나 자유롭게 스웨덴으로 이주한 작가의 새로운 시작을 담고 있습니다.

4. 아이의 감동적인 선물

  • 작품: 당신이 말리부 바다를 기억할 수 있도록
  • 작가의 아이가 만들어준 선물에 감동을 받아 다시 그린 작품입니다.
  • 아이가 마음을 담아 만든 하얀 도화지의 파란색 색칠 부분은 작가에게 가장 소중한 선물 중 하나로 남았습니다.

5. 겨울의 따스한 기대

  • 작품: 스노우-레이션 (Snow-reation)
  • 겨울 풍경 속에서 눈 내리는 모습과 서로를 향한 선물 교환을 담은 작품입니다.
  • 장거리 연애 중인 작가와 아내 사이에 주고받은 선물과 따스한 감정이 느껴집니다.
  • 작가의 아이덴티티를 귀여운 캐릭터로 표현하며, 얼굴을 드러내지 않아도 감정이 잘 전달됩니다.

6. 신뢰의 포옹

  • 남녀가 마주보며 서로에게 기대고 있는 작품으로, 문구는 "내가 너의 산이 되어줄게"입니다.
  • 작가의 연애 초기에 연애 편지를 통해 전한 메시지를 작품으로 표현한 것으로, 두 인물의 간격과 제스처가 신뢰와 의지를 나타냅니다.
  • 디스플레이 배치는 관람객에게 작품의 의미를 더욱 명확하게 전달합니다.

7. 창밖의 풍경과 이야기

  • 작가의 작업실 창밖의 풍경을 담은 애니메이션으로, 예술가들이 창문을 통해 세상을 관찰하는 전통을 재해석한 작품입니다.
  • 캔버스가 아닌 애니메이션을 통해 펼쳐지는 이야기는 그림이 아닌 이야기의 형태로 다가옵니다.
  • 현실과 상상이 어우러진 공간에서 미술가의 창조적 상상력이 돋보입니다.

8. 창문 너머의 이야기

  • 창문에 담긴 다양한 이야기와 생활을 상상하는 작품입니다.
  • 작가가 관찰하는 다양한 창문에는 수많은 이야기가 담겨 있으며, 브라이언 레는 그들의 삶을 상상하여 작품으로 표현합니다.
  • 글씨로 채워진 벽은 창문 너머의 다양한 이야기들을 간접적으로 전달합니다.

9. 작품의 주제: 사랑 1년간의 기록

  • 초기 제목은 사랑 1년간의 기록이었으나 협의를 통해 러브 스토리로 타이틀이 변경되었습니다.
  • 작가는 1년 동안 좋아하는 순간과 사물들을 리스트업하고, 이를 유기적으로 연결하여 작품을 완성했습니다.

10. 다양한 사랑의 표현

  • 작품에는 면세점, 향수, 스넥, 계절, 호텔, 두려움 극복, 패션 등 다양한 단어와 문구가 포함되어 있습니다.
  • 세세한 내용들은 EDM, 댄싱, 푸른 하늘 등으로 나타내어 작가의 다양한 취향과 사랑에 대한 개인적인 경험을 공유합니다.

11. 문구의 연결과 심미적 표현

  • 작가는 의도적으로 단어들을 배치해 문구들이 유기적으로 연결되도록 신경을 쓰고, 벽화의 각 부분에는 작가의 세심한 관심이 담겨 있습니다.
  • 관람객은 작가의 사랑과 감정을 공유하며, 작품 속에서 자신과 공감하는 순간을 찾아볼 수 있습니다.

12. 러브 칼럼 작업과 13년 동안의 성장

  • 작가는 13년 동안 모던 러브 칼럼 작업을 통해 사랑의 영향을 많이 받았습니다.
  • 그의 작품은 사랑에 대한 아름다움과 행복을 전달하며, 관람객들에게 따뜻한 메시지를 전달합니다.